Su nuevo álbum se llama 1000 words, palabras que no necesita para transmitirnos esa belleza onírica que ambienta sus melodías.
Os dejo el tema chill que más me gusta del disco y un remix de hace un tiempecillo que me encanta.
viernes, 29 de abril de 2011
martes, 26 de abril de 2011
Películas de Semana Santa --- 4ºparte
En esta entrada intentaré acabar el repaso a las películas típicas de Semana Santa. Aquí os dejo los links a las anteriores partes del repaso:
1º parte http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-1parte.html
2º parte http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-2parte.html
3º parte http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-3parte.html
En primer lugar hablaré de uno de los grandes musicales de la historia del cine y a la vez una polémica cinta que causó revuelo en la época de su estreno. Me refiero evidentemente a "Jesucristo Superstar" (1973). El libreto es de Tim Rice y la música de Andrew Lloyd Webber.
Otra película ciertamente polémica es "Jesús de Montreal", una película canadiense de 1989 en la que un joven acepta interpretar la pasión de Cristo en los jardines de una parroquia. Fue nominada al Oscar como película de habla no inglesa y fue premida en Cannes y en el festival de Toronto. Fue dirigida por Denys Arcand ("Las invasiones bárbaras").
1º parte http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-1parte.html
2º parte http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-2parte.html
3º parte http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-3parte.html
En primer lugar hablaré de uno de los grandes musicales de la historia del cine y a la vez una polémica cinta que causó revuelo en la época de su estreno. Me refiero evidentemente a "Jesucristo Superstar" (1973). El libreto es de Tim Rice y la música de Andrew Lloyd Webber.
Otra película ciertamente polémica es "Jesús de Montreal", una película canadiense de 1989 en la que un joven acepta interpretar la pasión de Cristo en los jardines de una parroquia. Fue nominada al Oscar como película de habla no inglesa y fue premida en Cannes y en el festival de Toronto. Fue dirigida por Denys Arcand ("Las invasiones bárbaras").
El gran Pasolini también aportó a este género con su cinta: "El evangelio según San Mateo" (1964). Dentro del género neorrealista narra la vida de Jesús sin apartarse del texto bíblico. Aquí podéis verla entera.
Otra película hecha para televisión se suele dejar ver por nuestras pantallas. Me refiero a la historia del diluvio universal y el arca de Noé: "El arca de Noé" (1999). Protagonizada por Jon Voight (que ya interpretara a Juan Pablo II en la película "El Papa Juan Pablo II") quizás sea un poco larga para el argumento que tiene, pero es una película para televisión y tampoco le podemos pedir mucho más.
En 1959 esta historia se adaptó para los más pequeños y lo hizo Disney en un cortometraje de 19 minutos: "El arca de Noé".
Si en la anterior entrada empezamos a hablar de algunas adaptaciones de la vida de Moisés, en esta última entrada acabaremos de repasarlas. Las que ya hemos nombrado se centraban más en Moisés como líder del pueblo judío y en estas que voy a nombrar ahora, se centran más en la figura de Moisés como receptor de los 10 mandamientos. Estas dos películas que voy a citar corresponden a la dirección de Cecil B. DeMille ambas. La primera, "Los diez mandamientos" es de 1923 y es cine mudo. Pero parece ser que no se quedó satisfecho y en 1956 volvería a rodarla pero esta vez como una gran superproducción hollywoodiense "Los diez mandamientos". Charlton Heston encarnó a Moisés y consiguió que la película fuese nominada para 7 Oscars aunque solo pudo conseguir uno. 219 minutos de cine que se pasan volando.
Y para acabar este repaso, nada mejor que con una buena comedia, de las mejores de la historia, y como no, a cargo de los Monty Python. Me refiero evidentemente a "La vida de Brian". Quien no la haya visto, tiene la suerte de poder verla por primera vez y quien la haya visto podrá verla una y otra vez sin aburrirse del Frente Popular de Judea.
Un saludo y espero que os haya gustado este repaso.
lunes, 25 de abril de 2011
Películas de Semana Santa --- 3ºparte
Hoy continuaré el repaso a las típicas películas que ponen las televisiones en Semana Santa para llenar su parrilla. Ya hemos visto unas cuantas: "Espartaco", "Ben-Hur"... pero aún quedan muchas otras.
1º parte en http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-1parte.html
2º parte en http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-2parte.html
Para empezar hablaré de "Quo Vadis". Esta historia ha sido adaptada en tres ocasiones al cine. En la primera, de 1912 "Quo Vadis?", Enrico Guazzoni dirige en cine mudo una de las primeras superproducciones del cine. En la 2º adaptación : "Quo Vadis" de 1951 se cuenta con un reparto espectacular: Robert Taylor, Deborah Kerr, Peter Ustinov (que sería nominado al Oscar y que ya lo había ganado con "Espartaco"), Sophia Loren, Liz Taylor, Bud Spencer... Esta película dirigida por Mervyn LeRoy narra la historia del general romano Marco Vinicio y su relación con Lygia. Lo mejor de la película creo que es la interpretación de Ustinov, en todos y cada uno de las escenas en que aparece. La cinta fue nominada para 8 Oscars pero no pudo llevarse ninguno.
En 2001, esta historia tuvo una adaptación en Polonia dirigida por Jerzy Kawalerowicz y con Pawel Delag en el papel de Marco Vinicio. Fue la película más cara de la historia del cine polaco. Se tituló "Quo Vadis".
La vida de Jesús ha tenido dos adaptaciones para televisión, y otra vez, una en cada lado del atlántico.La de Reino Unido fue dirigida por Franco Zeffirelli y con un reparto bastante bueno: Robert Powell, Rod Steiger, Michael York, Peter Ustinov, Laurence Olivier, Anthony Quinn... Con 371 minutos quizás sea la mejor adaptación de la vida de Jesús para la pantalla. Os dejo con una escena de la película: "Jesús de Nazaret" (1977)
La adaptación estadounidense "Jesús" , de 1999 y con un reparto mucho más pobre deja mucho que desear.
En la próxima entrada acabaré con este repaso a película típicas de Semana Santa, un saludo.
Link a la última parte: http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-4parte.html
1º parte en http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-1parte.html
2º parte en http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-2parte.html
Para empezar hablaré de "Quo Vadis". Esta historia ha sido adaptada en tres ocasiones al cine. En la primera, de 1912 "Quo Vadis?", Enrico Guazzoni dirige en cine mudo una de las primeras superproducciones del cine. En la 2º adaptación : "Quo Vadis" de 1951 se cuenta con un reparto espectacular: Robert Taylor, Deborah Kerr, Peter Ustinov (que sería nominado al Oscar y que ya lo había ganado con "Espartaco"), Sophia Loren, Liz Taylor, Bud Spencer... Esta película dirigida por Mervyn LeRoy narra la historia del general romano Marco Vinicio y su relación con Lygia. Lo mejor de la película creo que es la interpretación de Ustinov, en todos y cada uno de las escenas en que aparece. La cinta fue nominada para 8 Oscars pero no pudo llevarse ninguno.
En 1927 se estrenó "El Rey de Reyes", dirigida por Cecil B. DeMille ("Espartaco" o "Sansón y Dalila") y evidentemente en cine mudo. Fue una de las primeras películas que abordaron la vida de Jesús. La película cuenta su vida pero desde el punto de vista de María Magdalena. Esta película tuvo un remake en el año 1961, ("Rey de reyes") dirigido por Nicholas Ray y protagonizado por Jeffrey Hunter ("El sargento negro"), Robert Ryan ("La fragata infernal") y Siobhan McKenna ("Doctor Zhivago").
En 1966 el célebre John Huston presentó "La Biblia", en el que representó en la pantalla los primeros 22 capítulos del Génesis. Esta espectacular superproducción de cinemascope intentaba llenar las salas de cine ante el aumento del poder de la televisión. Fue nominada al Oscar a la mejor banda sonora.
La historia de Moisés también ha sido adaptada a la pantalla en más de una ocasión. Para quien no lo sepa, Moisés, es el que se salvó de la matanza de racién nacidos varones ordenada por Ramses II ya que fué salvado de un río por la familia del Faraón. Y posteriormente lideraría al pueblo judío para encontrar la tierra prometida, abriendo mares por el camino. La primera película ala que voy a hacer referencia es "Moisés y Aarón". Esta es una obra austriaca, de 1975. Es una adaptación de la ópera bíblica de Arnold Schoenberg sobre el libro del Éxodo.
Para televisión también se han hecho dos adaptaciones, la primera cronológicamente corresponde al año 1974 y de nacionalidad británica. Se tituló "El rey de Israel" y fue protagonizada por Burt Lancaster ("El tren"). Por cierto, una exquisita banda sonora. Otro gran actor encarnó a Moisés para la televisión. Esta vez le correspondió el turno a Ben Kingsley ("La lista de Schindler") en la adaptación estadounidense: "Moisés" (1995). El vídeo de esta segunda es la parte en la que abre el mar para que su pueblo pueda escapar.
La vida de Moisés también ha sido adaptada para los más pequeños en una cinta animada de Dreamworks. "El príncipe de Egipto" es del año 1998 y recibió el Oscar a la mejor canción original.
La vida de Jesús ha tenido dos adaptaciones para televisión, y otra vez, una en cada lado del atlántico.La de Reino Unido fue dirigida por Franco Zeffirelli y con un reparto bastante bueno: Robert Powell, Rod Steiger, Michael York, Peter Ustinov, Laurence Olivier, Anthony Quinn... Con 371 minutos quizás sea la mejor adaptación de la vida de Jesús para la pantalla. Os dejo con una escena de la película: "Jesús de Nazaret" (1977)
La adaptación estadounidense "Jesús" , de 1999 y con un reparto mucho más pobre deja mucho que desear.
En la próxima entrada acabaré con este repaso a película típicas de Semana Santa, un saludo.
Link a la última parte: http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-4parte.html
domingo, 24 de abril de 2011
sábado, 23 de abril de 2011
viernes, 22 de abril de 2011
Películas de Semana Santa --- 2ºparte
En esta entrada continuaré el repaso a las típicas películas de Semana Santa que empecé en la anterior entrada. Aquí os dejo el link a la 1º parte:
http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-1parte.html
Hoy empezaré hablando de una de los grandes papeles del increíble Anthony Quinn, me refiero a "Barrabás". Esta superproducción italiana dirigida por Richard Fleischer ("Cuando el destino nos alcance") narra la historia de Barrabás, el ladrón indultado por Poncio Pilatos en lugar de Jesucristo.
En 1965, "La historia más grande jamás contada" fue nominada a 5 Oscars pero no pudo conseguir ninguno a pesar de que fuesen de los comúnmente llamados menores. Dirigida por George Stevens y protagonizada por Max von Sydow lleva a la gran pantalla la historia de Jesús, desde su nacimiento hasta su muerte. Cuenta en su reparto con Charlton Heston, Angela Lansbury o Martin Landau.
Otra historia bíblica llevada a la gran pantalla fue la historia de amor del forzudo Sansón y Dalila, una hermosa doncella. Quien lo hizo por primera vez fue el magnífico Cecil B. DeMille en "Sansón y Dalila"(1949). En 1996, esta historia fue adaptada para televisión por Nicolas Roeg con un reparto ciertamente bueno: Dennis Hooper , Elizabeth Hurley o Sir Michael Gambon( Dumbledore en Harry Potter).
Si hay una película polémica en los últimos años sobre la vida de Jesús, esa ha sido "La pasión de Cristo" dirigida por Mel Gibson. Esta película narra los últimos momentos de la vida de Jesús y su tortura y muerte de una manera excesivamente gráfica. Aquí os dejo alguna críticas a esta cinta protagonizada por James Caviezel:
Peter Travers (Rolling Stone): "Profundamente conmovedora y fanáticamente obtusa en iguales dosis."
A. O. Scott (The New York Times); "The Passion of the Christ nunca ofrece un sentido claro a todo lo que estaba significando ese derramamiento de sangre, un aspecto inconcluyente que supone el fallo artístico más serio de Mr. Gibson"
Jami Bernard (Daily News): "Ningún niño debe ver esta película. Incluso los adultos están en peligro. 'La Pasión de Cristo' de Mel Gibson es la más virulenta película antisemita realizada desde los films de propaganda nazi de la II Guerra Mundial. (...) La violencia es grotesca, salvaje y a menudo ensalzada con cámara lenta."
Ángel Fdez. Santos (Diario El País); "Deleznable película (...) Gibson convierte al que juzga su Dios en un pelele de filme de terror de los de alto y refinado negocio."Alberto Bermejo (Diario El Mundo): "La Pasión de Cristo', que bien podría titularse 'La tortura o linchamiento de Cristo', por hacer honor a su verdadero contenido, pasa por ser una película hiperrealista, pero en la manera más bien afectada de rodar (...) hay más de morbo y de sadismo que de reconstrucción de la realidad. (...) Pasen y vean, aunque hay maneras más agradables de pasar el rato."
En 2008, la historia de los últimos días de Jesús fue adaptada a la pequeña pantalla en una producción británica dirigida por Michael Offer, se trata de "La pasión"
En 2010, se presentó en Italia una comedia titulada "La pasión", que nada tiene que ver con la historia bíblica. en ella un fracasado director de cine debe dirigir una representación de la pasión de Cristo para saldar una pequeña deuda en un pequeño pueblo italiano. Dirigida por Carlo Mazzacurati y protagonizada por Silvio Orlando te hará pasar un rato ameno.
En próximas entradas acabaremos de repasar película típicas de semana santa, un saludo.
Link a la 3º parte http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-3parte.html
4º parte http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-4parte.html
http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-1parte.html
Hoy empezaré hablando de una de los grandes papeles del increíble Anthony Quinn, me refiero a "Barrabás". Esta superproducción italiana dirigida por Richard Fleischer ("Cuando el destino nos alcance") narra la historia de Barrabás, el ladrón indultado por Poncio Pilatos en lugar de Jesucristo.
En 1965, "La historia más grande jamás contada" fue nominada a 5 Oscars pero no pudo conseguir ninguno a pesar de que fuesen de los comúnmente llamados menores. Dirigida por George Stevens y protagonizada por Max von Sydow lleva a la gran pantalla la historia de Jesús, desde su nacimiento hasta su muerte. Cuenta en su reparto con Charlton Heston, Angela Lansbury o Martin Landau.
Otra historia bíblica llevada a la gran pantalla fue la historia de amor del forzudo Sansón y Dalila, una hermosa doncella. Quien lo hizo por primera vez fue el magnífico Cecil B. DeMille en "Sansón y Dalila"(1949). En 1996, esta historia fue adaptada para televisión por Nicolas Roeg con un reparto ciertamente bueno: Dennis Hooper , Elizabeth Hurley o Sir Michael Gambon( Dumbledore en Harry Potter).
Si hay una película polémica en los últimos años sobre la vida de Jesús, esa ha sido "La pasión de Cristo" dirigida por Mel Gibson. Esta película narra los últimos momentos de la vida de Jesús y su tortura y muerte de una manera excesivamente gráfica. Aquí os dejo alguna críticas a esta cinta protagonizada por James Caviezel:
A. O. Scott (The New York Times); "The Passion of the Christ nunca ofrece un sentido claro a todo lo que estaba significando ese derramamiento de sangre, un aspecto inconcluyente que supone el fallo artístico más serio de Mr. Gibson"
Jami Bernard (Daily News): "Ningún niño debe ver esta película. Incluso los adultos están en peligro. 'La Pasión de Cristo' de Mel Gibson es la más virulenta película antisemita realizada desde los films de propaganda nazi de la II Guerra Mundial. (...) La violencia es grotesca, salvaje y a menudo ensalzada con cámara lenta."
Ángel Fdez. Santos (Diario El País); "Deleznable película (...) Gibson convierte al que juzga su Dios en un pelele de filme de terror de los de alto y refinado negocio."Alberto Bermejo (Diario El Mundo): "La Pasión de Cristo', que bien podría titularse 'La tortura o linchamiento de Cristo', por hacer honor a su verdadero contenido, pasa por ser una película hiperrealista, pero en la manera más bien afectada de rodar (...) hay más de morbo y de sadismo que de reconstrucción de la realidad. (...) Pasen y vean, aunque hay maneras más agradables de pasar el rato."
En 2008, la historia de los últimos días de Jesús fue adaptada a la pequeña pantalla en una producción británica dirigida por Michael Offer, se trata de "La pasión"
En 2010, se presentó en Italia una comedia titulada "La pasión", que nada tiene que ver con la historia bíblica. en ella un fracasado director de cine debe dirigir una representación de la pasión de Cristo para saldar una pequeña deuda en un pequeño pueblo italiano. Dirigida por Carlo Mazzacurati y protagonizada por Silvio Orlando te hará pasar un rato ameno.
En próximas entradas acabaremos de repasar película típicas de semana santa, un saludo.
Link a la 3º parte http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-3parte.html
4º parte http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-4parte.html
jueves, 21 de abril de 2011
Películas de Semana Santa --- 1ºparte
En estos días de Semana Santa las televisiones recuperan todos los clásicos del cine referentes a la Biblia y a la antigua Roma para llenar sus parrillas, y nosotros nos tragamos una y mil veces tardes de tele redescubriendo por enésima vez la vida y milagros de Jesús ó las aventuras de Espartaco. Como son muchas las películas que tenemos que citar, vamos al grano.
Ya que la acabo de citar, empezaré por el clásico de Stanley Kubrick: "Espartaco". En esta película descubrimos la historia de un gladiador que encabeza la revolución de los esclavos en el imperio romano. Si hay una escena en el cine que sirva para arengar a las masas está en esta película y probablemente sea esta.
Un increíble reparto nos deleita en este filme apto para todos los públicos: Kirk Douglas, Tony Curtis, Laurence Olivier, Peter Ustinov (que consiguió el Oscar) o Charles Laughton entre otros.
Pero como a muchos clásicos, a alguien se le ocurrió hacer una adaptación chapucera para la televisión,y a Espartaco le pasó. En 2004, Robert Dornhelm dirigió esta adaptación homónima que rezuma acción por todas partes.
Nota: La primera adaptación al cine de la historia de Espartaco data del año 1913, a cargo de Giovanni Enrico Vidali. "Espartaco" dura 88 minutos y es de cine mudo.
Otra película que es historia del cine es "Ben-Hur"(1959), y 11 Oscars lo respaldan. 211 minutos de película dan para mucho y viendo el trailer podrás entender mejor el argumento que si yo intento explicártelo.
Miguel Ángel Palomo (Diario El País): "Un título que está más allá del bien y del mal, máximo ejemplo de una forma de entender el cine ya desaparecida"
Y esta historia, como "Espartaco" también tuvo su primera adaptación a la pantalla en cine mudo. Se trata de "Ben-Hur: A Tale of the Christ" (1925). Aquí os dejo una de sus escenas.
En 2003, esta historia tuvo su adaptación al cine de animación con "Ben Hur, la película animada" que no tuvo mucho éxito entre los más pequeños.
El oscarizado Christian Bale encarnó en 1999 a Jesús de Nazaret en "María, madre de Jesús", que narra la historia de esta bíblica mujer desde el nacimiento del mesías hasta su muerte y resurrección.
Un año más tarde y también para televisión se estrenó en Italia una película con el mismo nombre("María, madre de Jesús") aunque el doble de larga, 180 minutos.
Evidentemente, en una sola entrada no podría meter a todas las películas típicas de estas fechas por lo que en próximas entradas intentaré completar este repaso, un saludo.
Aquí tenéis la 2º parte : http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-2parte.html
3º parte http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-3parte.html
4º parte http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-4parte.html
Ya que la acabo de citar, empezaré por el clásico de Stanley Kubrick: "Espartaco". En esta película descubrimos la historia de un gladiador que encabeza la revolución de los esclavos en el imperio romano. Si hay una escena en el cine que sirva para arengar a las masas está en esta película y probablemente sea esta.
Un increíble reparto nos deleita en este filme apto para todos los públicos: Kirk Douglas, Tony Curtis, Laurence Olivier, Peter Ustinov (que consiguió el Oscar) o Charles Laughton entre otros.
Pero como a muchos clásicos, a alguien se le ocurrió hacer una adaptación chapucera para la televisión,y a Espartaco le pasó. En 2004, Robert Dornhelm dirigió esta adaptación homónima que rezuma acción por todas partes.
Nota: La primera adaptación al cine de la historia de Espartaco data del año 1913, a cargo de Giovanni Enrico Vidali. "Espartaco" dura 88 minutos y es de cine mudo.
Otra película que es historia del cine es "Ben-Hur"(1959), y 11 Oscars lo respaldan. 211 minutos de película dan para mucho y viendo el trailer podrás entender mejor el argumento que si yo intento explicártelo.
Charlton Heston a las órdenes de William Wyler no encandila y nos mete tan dentro de la historia que el tiempo se nos pasa volando.
Miguel Ángel Palomo (Diario El País): "Un título que está más allá del bien y del mal, máximo ejemplo de una forma de entender el cine ya desaparecida"
Y esta historia, como "Espartaco" también tuvo su primera adaptación a la pantalla en cine mudo. Se trata de "Ben-Hur: A Tale of the Christ" (1925). Aquí os dejo una de sus escenas.
En 2003, esta historia tuvo su adaptación al cine de animación con "Ben Hur, la película animada" que no tuvo mucho éxito entre los más pequeños.
En 2010, se presentó "Ben Hur", miniserie de televisión con producción británica que si destaca por algo es por su violencia y sed de venganza.
El oscarizado Christian Bale encarnó en 1999 a Jesús de Nazaret en "María, madre de Jesús", que narra la historia de esta bíblica mujer desde el nacimiento del mesías hasta su muerte y resurrección.
Un año más tarde y también para televisión se estrenó en Italia una película con el mismo nombre("María, madre de Jesús") aunque el doble de larga, 180 minutos.
Evidentemente, en una sola entrada no podría meter a todas las películas típicas de estas fechas por lo que en próximas entradas intentaré completar este repaso, un saludo.
Aquí tenéis la 2º parte : http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-2parte.html
3º parte http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-3parte.html
4º parte http://cultoperdido.blogspot.com/2011/04/peliculas-de-semana-santa-4parte.html
domingo, 17 de abril de 2011
Vladimir Kush
Metamorphosis
Other Worlds
Full Moon Games
Nero
I Saved My Soul
Love Confession
At the End of the EarthNiños malvados en el cine
Esta semana he ido al cine a ver "En un mundo mejor" y bueno, me encontré a un niño malo malísimo de protagonista. Esta película danesa, que recibió el Oscar a película en habla no inglesa no me acabó de convencer, más bien me llevé un pequeño chasco ya que me esperaba algo mejor. No digo que sea mala, pero prevesible es un rato, todo lo contrario que otra de las nominadas este año en la misma categoría de los Oscar, me refiero a "Incendies". La venganza y el odio es la base de "En un mundo mejor". En ella, unos niños usan la violencia para solucionar sus probelmas, y bueno... acaba como acaba.
Y estos niños no son los únicos con oscuras intenciones en el mundo del cine, y no me refiero al niño de "Este chico es un demonio" y sus sucesivas partes. Hablo de niños como los que protagonizan "La cinta blanca" de Michael Haneke, que en 2009 también fue nominada a mejor película de habla no inglesa en los Oscar. A principios del siglo XX en un pueblito de Alemania empiezan a suceder extraños accidentes. Si quieres saber quien es el culpable.... a verla. No tiene pérdida.
"Un Haneke profundo y revelador (...) un enorme circunloquio en blanco y negro (...) con precisas y preciosas imágenes" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
"Una soberbia obra maestra sobre las raíces del fascismo. (...) tan contundente, tan dramáticamente estimulante, tan cruelmente pesimista que duele." (Luis Martínez: Diario El Mundo)
Y estos niños no son los únicos con oscuras intenciones en el mundo del cine, y no me refiero al niño de "Este chico es un demonio" y sus sucesivas partes. Hablo de niños como los que protagonizan "La cinta blanca" de Michael Haneke, que en 2009 también fue nominada a mejor película de habla no inglesa en los Oscar. A principios del siglo XX en un pueblito de Alemania empiezan a suceder extraños accidentes. Si quieres saber quien es el culpable.... a verla. No tiene pérdida.
"Un Haneke profundo y revelador (...) un enorme circunloquio en blanco y negro (...) con precisas y preciosas imágenes" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
"Una soberbia obra maestra sobre las raíces del fascismo. (...) tan contundente, tan dramáticamente estimulante, tan cruelmente pesimista que duele." (Luis Martínez: Diario El Mundo)
El clásico entre los clásicos de esta temática data de 1960, una cinta de serie B llamada "El pueblo de los malditos". Dirigida por Wolf Rilla se ha convertido en una película de culto homenajeada una y mil veces en series y películas.
En 1995 el archiconocido John Carpenter hizo un remake de la cinta con gran éxito comercial y también con el mismo título: "El pueblo de los malditos". En ambas cintas, los habitantes de un pueblo quedan inconscientes y al despertarse descubren que las mujeres se han quedado embarazadas. Los niños que nacen tienen una gran inteligencia y se comportan de una forma extraña.
En el año 1976 el gran Narciso Ibáñez Serrador presentó "¿Quién puede matar a un niño?" en la que una pareja británica de recién casados llega a una pequeña isla española en la que todos los habitantes son niños. La razón no tardarán en descubrirla...
Fernando Morales (Diario El País): "Curiosa entrega de terror basado en la obra homónima de Juan José Plans, Una cinta llena de sobresaltos y que alcanzó gran éxito en su estreno. (...) terrorífica banda sonora (...) Interesante"
Una trama similar a la de la anterior película es la que se nos presenta en"Los chicos del maíz"(la primera y sus dos secuelas). En la primera una pareja llega a un pequeño pueblo donde solo viven niños, ya que han asesinado a todos los adultos y viven en una estricta comunidad de adoración a una deidad de los campos de maíz. Las posteriores entregas: "Los chicos del maíz II: el sacrificio final", "Los chicos del maíz III: la cosecha urbana", "Los chicos del maíz IV: la reunión" (con Naomi Watts), "Los chicos del maíz V: campos de terror"(con Eva Mendes), "Los chicos del maíz 666: el regreso de Isaac", "Los chicos del maíz VII: Revelación" y una nueva adaptación para televisión en 2009: "Los chicos del maíz" continúan la temática pero cada una peor que la anterior.
Espero que os haya gustado la entrada, un saludo.
Nota: Gracias a los comentarios me he dado cuenta de que me faltaba "El buen hijo" (1993) en la que Macaulay Culkin interpreta a un niño modélico con una mente un tanto perversa.
Nota: Gracias a los comentarios me he dado cuenta de que me faltaba "El buen hijo" (1993) en la que Macaulay Culkin interpreta a un niño modélico con una mente un tanto perversa.
miércoles, 13 de abril de 2011
martes, 12 de abril de 2011
Va de cortos. Parte 1
Hoy, como bien indica el título, os traigo unos cortos, que en mi opinión ningún amante del cine y similares debe perderse.
Para empezar, un corto brasileño de 1989: "La isla de las flores". Dirigido por Jorge Furtado, fue galardonado con el Oso de Plata en Berlin.
Un corto menos conocido es "Mamasunción". En este corto vemos reflejado el efecto de la emigración, en este caso en una pequeña aldea del rural gallego. Fue dirigido por Chano Piñeiro.
Si no entendéis los diálogos os podéis descargar el corto con subtítulos, pero es bastante sencillo de entender.
"Logorama" fue el ganador del Oscar al mejor cortometraje de animación en 2009. en ella se nos cuenta una persecución en una ciudad habitada por logos de empresas.
A. O. Scott (The New York Times): "Una asombrosa pieza de provocación anticorporativista"
Para empezar, un corto brasileño de 1989: "La isla de las flores". Dirigido por Jorge Furtado, fue galardonado con el Oso de Plata en Berlin.
"Viaje a la Luna" se convirtió en la primera película de ciencia ficción. Con un presupuesto muy alto para la época (1902), sentó precedente para que muchos otros directores se decantaran por este género.
Un corto menos conocido es "Mamasunción". En este corto vemos reflejado el efecto de la emigración, en este caso en una pequeña aldea del rural gallego. Fue dirigido por Chano Piñeiro.
Si no entendéis los diálogos os podéis descargar el corto con subtítulos, pero es bastante sencillo de entender.
"Logorama" fue el ganador del Oscar al mejor cortometraje de animación en 2009. en ella se nos cuenta una persecución en una ciudad habitada por logos de empresas.
A. O. Scott (The New York Times): "Una asombrosa pieza de provocación anticorporativista"
"Skhizein" fue presentado el año anterior y también consiguió multitud de premios. Se mueve entre la comedia dramática y la ciencia fcción. En ella un hombre es golpeado por un meteorito que lo desplaza 91 centímetros de su cuerpo. Vale la pena verlo para entender lo que el argumento nos dice.
Para acabar os traigo un corto checo de 1982: "Dimensiones del diálogo". Su director Jan Svankmajer tiene en su carrera más de 30 obras, así que podéis echarle un ojo, si os gusta. Este está rodado en stop motion.
Espero que os hayan gustado los cortos. En otra ocasión os traeré otros que no tienen pérdida tampoco. Un saludo.
domingo, 10 de abril de 2011
viernes, 8 de abril de 2011
Axwell/Justice
jueves, 7 de abril de 2011
Carrera como director de Spike Jonze
En esta entrada voy a hablar de Spike Jonze en su faceta de director ya que como actor no tiene mucho recorrido, "The Game" y "Tres reyes". Realmente se llama Adam Spiegel, y Spike Jonze es un seudónimo. Estuvo casado unos años con Sofia Coppola ("Lost in translation") pero acabaron divorciándose en 2003. La carrera como director de Spike Jonze comenzó en 1999 con "Cómo ser John Malkovich" y realmente no podría empezar mejor. El guión de Charlie Kaufman consiguió ganar el Bafta y nominaciones en los Oscar y los Globos de Oro. La dirección también fue recompensada con una nominación al Oscar. El argumento es un poco complicado de explicar pero podemos resumirlo en que John Cusack descubre un pasillo secreto que le hace entrar en la mente de John Malkovich.
Spike Jonze es un director al que a algunos críticos les encanta y otros lo consideran cargante, y lo acusan de utilizar muchos recursos visuales y musicales.
En 2002, volvió a aliarse con Charlie Kaufman para rodar "Adaptation. El ladrón de orquídeas". En esta película, se cuenta como Charlie Kaufman, tras el éxito de su primer guión("Cómo ser John Malkovich") sufre un bloqueo a la hora de adaptar al cine un libro: El ladrón de orquídeas. Nicolas Cage interpreta a Charlie Kaufman y a su hermano gemelo (Donald Kaufman), que aunque es un personaje ficticio, fue nominado al Oscar y a los Globos de Oro como guionista de la película. También Nicolas Cage y Meryl Streep fueron nominados al Oscar, y ella ganó el Globo de Oro a Actriz secundaria. Chris Cooper consiguió el Oscar a mejor actor de reparto.
Este año presenta un nuevo mediometraje , "Scenes from de suburbs". Para esta cinta de inspira en el último disco de la banda canadiense Arcade Fire. Spike Jonze dirigió el videoclip del tema The Suburbs, que realmente está hecho con escenas del mediometraje. Aquí os dejo el videoclip y el trailer del corto.
Spike Jonze es un director al que a algunos críticos les encanta y otros lo consideran cargante, y lo acusan de utilizar muchos recursos visuales y musicales.
En 2002, volvió a aliarse con Charlie Kaufman para rodar "Adaptation. El ladrón de orquídeas". En esta película, se cuenta como Charlie Kaufman, tras el éxito de su primer guión("Cómo ser John Malkovich") sufre un bloqueo a la hora de adaptar al cine un libro: El ladrón de orquídeas. Nicolas Cage interpreta a Charlie Kaufman y a su hermano gemelo (Donald Kaufman), que aunque es un personaje ficticio, fue nominado al Oscar y a los Globos de Oro como guionista de la película. También Nicolas Cage y Meryl Streep fueron nominados al Oscar, y ella ganó el Globo de Oro a Actriz secundaria. Chris Cooper consiguió el Oscar a mejor actor de reparto.
En 2009, Spike vuelve a la gran pantalla para presentar "Donde viven los monstruos". Esta es una adaptación de un cuento infantil en el que un niño crea un mundo imaginario en el que es el líder de un grupo de monstruos con personalidades neuróticas. Personalmente cuando yo la vi, me pareció un tostón, solo salvable por el realismo de los efectos especiales y algunas anécdotas. Pero solamente es mi punto de vista y muchos críticos la valoran muy positivamente.
Un año más tarde, es decir 2010, presenta un mediometraje de media hora en el que narra una historia de amor entre dos robots, se trata de "I`m here". Fue presentado en el Festival de Sundance y proyectada en la Berlinale. Muy buena acogida por la crítica, podéis verlo completo aquí mismo.
Este año presenta un nuevo mediometraje , "Scenes from de suburbs". Para esta cinta de inspira en el último disco de la banda canadiense Arcade Fire. Spike Jonze dirigió el videoclip del tema The Suburbs, que realmente está hecho con escenas del mediometraje. Aquí os dejo el videoclip y el trailer del corto.
Spike Jonze adaptará la primera novela del escritor neoyorquino Shane Jones: "Light Boxes". En ella, una misteriosa ciudad debe sobrevivir a un invierno perpetuo.
Os dejo con un par de videoclips dirigidos por el:
Espero que os haya gustado la entrada y para cualquier comentario, podéis hacerlo aquí mismo, un saludo.
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